人をつなぎ、心を動かす映像表現。
感性とテクノロジーで社会をより良く
映像の世界はテクノロジーの進化とともに、表現や役割が大きく変化しています。映像は今や人と人をつなぐ重要なメディアであり、コミュニケーションに欠かせない存在です。
映像学科では映像クリエイション、CG?アニメーション、キャラクター?ゲームの三つのコースを通じて、最先端の映像業界を学びます。歴史、文化、テクノロジー、ビジネスといった多角的な視点で表現を追求し、プロフェッショナルな教員の指導の下、実践的なプロジェクトを通じてスキルを習得します。あなたにしかない「好き」という感性を育て、社会をより良くする力へと変えることを目指します。
世界に発信する力を、映像学科で身に付けましょう。
4 years in the department
学科の4年間
未経験でも段階的にステップアップ。専門的スキル習得とグループワークを通じて、映像を作る力を身に付けます。
1年次
映像制作に必要なソフトの基本操作を習得すると同時に、コンセプトの立て方やコンテの書き方といった企画の基礎を学修。多様なメディアの特性を知り、自己表現したい映像や音を制作できる力を養います。
映像制作基礎1 映像制作に必要な基礎技術を学びます。カメラの基本操作から、絞りやシャッタースピードの関係までを習得。光の向きや質を活用することで、さまざまな作品に応用できる撮影技術が身に付きます。
2年次
基礎基礎で学んだ知識や技術を応用へとステップアップさせ、さまざまなメディアから選択して専門的な作品を作る力を身に付けます。アイデア発想からコンセプトの検討までを体系的に学ぶことで、明確な目的を持った企画書を作成するスキルを習得し、映像でそれらを伝えることの方法論と意義を学びます。
メディア応用演習1 創造的な考え方や好奇心を養成するための学習方法、社会を意識したデザイン思考、チームワークに関する知識と技術を習得。また、作品制作の実践を通じて発表と改良の重要性を学びます。
3年次
社会課題に向き合い、各コースで学んだ専門性を生かしたアプローチを追求します。企業やプロフェッショナルとの連携を通じて、実践的なスキルを身に付けるとともに、卒業制作に向けて個人やグループでレベルと満足度の高い作品づくりに挑戦します。
メディア実習 各研究室の特色を生かしたプロジェクトに取り組みます。専門性を磨く実践的な学びの場であり、教員による個別指導を通じて、深い理解とスキルを身に付けます。卒業制作を意識した、より高い専門性と表現力を育みます。
4年次
ゼミに分かれ、専任の教員による指導を受けつつ、これまで鍛えてきた表現力と技術力を糧に、完成度の高い作品を企画?制作します。四年間の学びを統合し、研究の視点から表現を深く追求します。創造力と応用力を育む実践を通じて自分のアイデアを作品として形にし、世界へ発信する力を磨くことで、独自の表現を実現させます。
映像研究1 卒業制作を進める演習です。映像学科の教育目標を実践し、課題解決や新たな価値創造に挑みます。社会や地域の魅力や課題を映像作品として表現。本質を追求し、自分の想いやメッセージを形にするスキルを磨きます。
Feature
コースの特徴
キャラクターと世界観を作り出し、
魅力的な体験をデザインする
ゲームは世界中の人々を魅了するコンテンツであり、キャラクターはその中心的な存在です。本コースでは、キャラクターとゲームデザインの基礎を学び、キャラクターの社会的な活用方法と、実践的なゲーム開発スキルを習得します。
社会のニーズを捉えながら、文化や民俗といった大学ならではの幅広い知識をもとに、キャラクターを具体化。現実感のある世界観を構築しましょう。
ゲーム開発では、アルゴリズムを活用した開発とUX デザインを活用して、キャラクターの魅力を最大限に生かした体験のデザインを作り出します。
さあ、あなたの思い描くキャラクターと世界観をゲームとしてまとめ上げ、世界に発信してみませんか?
キャラクターデザインの基礎と応用
キャラクターのビジュアルや性格を創り出すだけでなく、その背景や役割を深く掘り下げ、物語や世界観に調和させるデザイン力を習得します。これにより、感情や共感を呼び起こすキャラクターの創出を目指します。
世界観構築とストーリーテリング
キャラクターの魅力を最大限に引き出すには、舞台となる世界観が重要です。衣装や建築、風土などに現実感を持たせるために、世界の歴史や文化を学びます。これによりプレイヤーや観客に強い没入感を与えるスキルを習得します。
ゲーム企画と開発スキルの実践
ゲームエンジンを活用し、プロトタイプの制作から完成までの一連のプロセスを実践。さらに、UX デザインの視点を取り入れ、ユーザーが直感的に楽しめるインターフェースやゲームフローを設計します。
ブランディングと社会的活用
企業によるブランド構築や自治体の地域振興を支えるキャラクター活用を学びます。キャラクターを軸としたイベント企画やプロモーションを通じて、キャラクターが持つ魅力を最大限に引き出す方法を探求します。
NHK Educational TV “The Wakey Show” Design by Kikawada Kana, Ebina Shunsuke
Career
卒業後の進路(学科実績)
取得可能な資格
小学校教諭一種免許状、中学校教諭一種免許状(美術)、高等学校教諭一種免許状(美術)、学芸員
※指定の科目を受講することで取得できます。
主な進路実績
アニメーション IMAGICA Lab. /ウィットスタジオ/A-1 Pictures /スタジオ サインポスト/ダンガン?ピクチャーズ/ TOHO animation STUDIO /ボンズ/MAPPA / Yostar Pictures
ゲーム カプコン/ gumi
映像制作、メディア オムニバス?ジャパン/グレープシティ/虎徹/さくらんぼテレビジョン/仙台放送エンタープライズ/ TYO /テックス/東北映音/福島映像企画/ミヤギテレビサービス/ロボット/アイビーシー岩手放送
広告、デザイン クリーク?アンド?リバー社/サイバーエージェント/資生堂クリエイティブ/進研アド/ユーメディア
総合職 清川屋/荘内銀行/キヤノン/土屋鞄製造所 ほか多数
※2020~2023年度実績から抜粋
Professor
教員紹介
鹿野 護
Kano Mamoru
教授/コンピュータ―グラフィックス、インタラクション
世界観を体験に変える、デザインのチカラ
?私たちが夢中になる物語やゲームには、必ずと言っていいほど「キャラクター」が存在します。そのキャラクターは作品全体の世界観の中心にあり、プレイヤーや観客の感情を動かす原動力となっています。そして、その世界観を誰かの心に届く「体験」へと変えるのが、ゲームというメディアの力です。 ?
いまや、キャラクターやゲームは日本を代表するコンテンツ産業の中核を担い、国内外の文化や経済に大きな影響を与えています。本コースでは、グローバルなエンターテインメント市場で活躍する開発者の育成に加え、キャラクターを活用した地域資源の活性化や教育、福祉との連携など、ローカルな価値創出にも取り組みます。個人のアイデアが社会を動かす時代。その可能性を探究し、実践につなげていきましょう。??
キャラクター?ゲームコースでは、「ビジュアルデザイン」「テクノロジー」「文化」「ビジネス」の4つの視点から、キャラクターとゲームを総合的に学びます。絵を描く力やプログラミングの技術だけでなく、テーマを見出す想像力や、他者と共有するためのゲームデザインの構造設計、さらに作品を社会に届けるための産業理解まで、多角的な学びを通して創造力を深めていきます。
「好き」や「楽しい」という気持ちを出発点に、世界に発信する表現力を磨き、社会のさまざまな課題にも応えていく力を養う。それが、このコースの使命です。キャラクターやゲームが持つ新たな可能性を、私たちとともに探ってみませんか。